10月28日，中國上海國際樂器展覽會正式開幕。2020年的樂器展不同以往，各大樂器廠商在經歷上半年的"被迫休整"后，仿佛都想借此機會放出大招，一轉上半年發展頹勢。

從1980年開始，卡西歐就一直深耕聲音技術，洞悉用戶需求，努力成為消費者心中創新與潮流的代名詞。而今年，恰逢卡西歐電子樂器40周年，卡西歐誠意奉上與藝術家朱金樂合作聯名的「無樂不作」系列產品。其獨特藝術感造型在現場引發大量關注，展臺前一度排起長龍。我們也很幸運采訪到卡西歐的山岸副總經理和合作設計師朱金樂老師，共同解讀「無樂不作」的設計理念,讓我們得以全方位了解產品背后，音樂與藝術融合的跨界之美。

「無樂不作」現場引關注：琴架也能這么玩?

「無樂不作」聯名合作產品總共包括"CT-S200藝術家聯名款琴架套裝"、"CT-S200聯名款琴包"、"PX-S1000藝術家聯名款琴罩套裝"三款產品。其中現場駐足觀看人數最多的，要屬"CT-S200藝術家聯名款琴架套裝"。

不同于普通琴架，這款琴架被分為三層。據朱金樂老師介紹，三層設計主要是考慮不同場景的使用需求，無論是使用琴凳、還是站姿，都能通過調整琴架的層數進行匹配，對于使用者來說更加方便。

而在每一層琴架的設計上，也融入了小巧思。比如最上層模塊由轉鈕元素與數字"40"相結合，代表了卡西歐電子樂器40周年的紀念主題;中間層則是電子元件，其中的"welcome"的英文字母，是從首款卡西歐電子琴屏幕的開機字母中提取而來;最下層則是模擬手觸碰鍵盤瞬間的姿態。整體色彩明亮，藝術感十足。現場觀眾表示，即使不用琴，只是放在家里也是一款不錯的藝術擺件。

現場采訪：藝術跨界，不止藝術

據悉，本次與卡西歐合作的朱金樂老師，是圈內知名的獨立藝術家。與卡西歐一樣，創新與前衛一直是其藝術創作帶給人的視覺體驗。而關于此次「無樂不作」的合作及創作理念，卡西歐的山岸副總經理和朱金樂老師都表示，這次跨界合作，其實早已超出藝術范疇，成為對超出演奏之外的生活方式的探索。

關于合作

談起這次合作，山岸副總經理表示，"這是一場音樂元素與藝術設計的碰撞，同時也表達了卡西歐「音樂無界」的理念，不僅是喜歡音樂的人，喜歡藝術的人，所有人都能一起來玩音樂。"

而朱金樂老師也予以認同，并表示卡西歐在其心中一直是一個開放，且具有創新精神的品牌，這一次的合作并不只是一次藝術的跨界，更是他最值得紀念的一次突破和奇妙體驗。

關于「無樂不作」

在雙方看來，「無樂不作」不止是一次簡單的合作，更是對于產品的創新。山岸副總經理認為以往的聯名合作僅僅局限于琴包、琴罩，以禮盒形式出現，并未與產品產生緊密的聯系。這一次的「無樂不作」聯名款琴架，則是對于琴架這款產品，無論是外形還是整體構造的全新藝術設計，不僅的得到了更好的實用性，也呼應了卡西歐Makemusic，Anytime，Anywhere的品牌理念，讓更多人能隨時隨地享受演奏樂器的樂趣。

朱金樂老師則從"樂"出發，對合作主題進行了詮釋，表示自己的設計結合了卡西歐電子樂器的音樂理念：隨時隨地演奏樂器，帶來音樂的樂趣;電子音樂以及自己名字中的樂。在品牌、產品和個人風格上做了有效融合，最終得到了這樣一款產品。

好的產品自己會說話。相信對于卡西歐來說，樂器的功能不止于聲音、功能、演奏，而是超越聲音之外，為生活帶來的想象力與驚喜。在現場，我們可以看到不僅是音樂愛好者，還有小朋友、藝術愛好者被「無樂不作」聯名款所吸引，上前試彈、賞玩。而這也許是一個人音樂之路的開始。以樂器為載體，創造更有樂趣的生活方式。期待在未來，卡西歐能夠以其技術和創新理念，為我們帶來更多驚喜。