9月15日晚的北京大學百年講堂，旅歐小提琴家黎雨荷和旅法鋼琴家陳霄為聽眾呈現了一場精彩絕倫的古典音樂會。此次音樂會不僅曲目豐富，更是“古典音樂進高校”項目的第一站。

　　上半場是門德爾松e小調小提琴協奏曲，這首協奏曲是世界四大小提琴協奏曲之一，是演奏者的試金石。小提琴家黎雨荷憑借高超華麗的技巧和感人肺腑的音樂贏得熱烈不息的掌聲，動情完美得演繹了這首著名的協奏曲。第一樂章是熱情的快板，由優美浪漫的主旋律開啟篇章，這一樂章的華彩樂段也充分體現了演奏家的高難度技巧。最令人動容的第二樂章是優美的行板，憂傷與美麗融為一體，就像是一位妙齡女子在傾訴衷腸，時而夢囈，時而哭泣。黎雨荷動情深刻的演奏使全場觀眾都沉浸在音樂中，不知不覺就進入了如夢似幻的意境中。隨著慢板旋律的淡出，接下來就是活潑的快板，整個樂章光輝燦爛，活躍頑皮，黎雨荷就像是快樂舞動的精靈，在華麗的技巧推動下，整個樂章越來越激動，結束在歡樂的聲音里，最終贏得陣陣如雷掌聲。可以說整首協奏曲演繹近乎完美，輕松自如，黎雨荷成熟穩定又精彩不凡的演奏，讓人享受，她擁有強大的感染力，也不由得讓人欽佩。

　　下半場的曲目風格多樣，情緒色彩豐富。開場是由鋼琴家陳霄帶來了三首普朗克小品，陳霄的音樂被法國鋼琴大師David Lively譽為“如此動人的音色，如沐圣光”。果然演奏家清澈純凈的演奏，讓觀眾沉浸在音樂中，如沐圣音，感動不已，旅法多年的陳霄將普朗客的作品演繹的經典到位，可以說是演奏者的模板。之后陳霄演奏了張朝創作的皮黃，作為本場音樂會唯一一首中國作品，活潑經典的東方旋律帶來熱烈的氣氛，鋼琴家演奏的收放自如，充滿激情，音樂飽滿感人，黑色的鋼琴在他的手中就像是玩具，輕松自由，贏得經久不息的掌聲。接下來是黎雨荷演奏的克萊斯勒小品集，多首耳熟能詳的樂曲讓人享受不已，最精彩難忘的是最后的那首帕格尼尼的“鐘”，清脆純凈的音色和完美無瑕疵的演奏，再次讓人對她高超的技巧和強大的音樂表現力贊嘆不已。在上半場的大型協奏曲結束后，下半場的小品集演奏依然熱烈奔放，讓人感嘆在她瘦弱的身軀里蘊含著強大的爆發力和感染力。

　　演奏結束后，是“古典音樂進高校”項目的啟動儀式和演講，演奏家們與觀眾親切交談，還有互動環節，讓觀眾們與高雅藝術有了親密接觸，也使很多觀眾對古典音樂產生了濃厚興趣，受益匪淺。黎雨荷提到“藝術普及是需要長期投入的重點工作，古典音樂并不曲高和寡”，陳霄提到“古典音樂的傳承性需要每一位觀眾和演奏家一起推動”。此次音樂會教育意義與音樂欣賞共存，音樂會結束后觀眾們久久不愿離去。